ORDINA ORA il Vinile a Tiratura Limitata di VIRUS
Ristampa speciale per i 20 anni del disco che ha consacrato Francesco Bearzatti!
Registrato 20 anni fa (Dicembre 2002) e pubblicato a inizio 2003, VIRUS è assolutamente il Best Seller di Auand. È il disco che ha consacrato Francesco Bearzatti nell’olimpo del jazz Italiano facendogli vincere il premio come Miglior Talento al Top Jazz di quell’anno. Finalmente, dopo diversi anni in cui il CD è stato fuori catalogo, ecco la ristampa in vinile a tiratura limitata che permetterà a tutti di godersi questa fantastica musica ancora oggi attualissima ed entusiasmante!
Leggi alcune Recensioni pubblicate nel 2003:
Glenn Astarita (allaboutjazz.com)
Italian multi-woodwind ace Francesco Bearzatti mans the helm on Virus, along with superb support from French organist/electronics whiz Emmanuel Bex and famed drummer Aldo Romano. Whereas, special guest artists chip in on certain tracks.
Bearzatti undoes conventional organ-based trio fare with some cleverly devised arrangements. Sure, they swing and churn out a few stifling bop burners, but the group reaps strong dividends via glowing sonic characteristics and avant-garde based shifts in direction. Bex injects subtle EFX to coincide with a series of chirpy choruses, hard-hitting jazz-funk escapades and much more. Bearzatti’s deft clarinet work on “Hey” is nicely augmented by Bex’s implementation of a digital clarinet keyboard patch. It’s easily discernible that the band is having a blast, as they frequently alter previously rendered motifs via cunning improvisational opuses, in concert with a silky smooth edge.
Trombonist Mauro Ottolini’s blustery solo on the bop cooker “Cattivik” only adds to this band’s spacey, musical architectures — featuring weighty jazz grooves, and a sometimes punk-ish demeanor. They also intermix dreamy soundscapes and blues-drenched licks into the production. A wonderfully inventive outing indeed! Zestfully recommended…
Renaud Czarnes (JazzMan)
Que peut-il bien passer par la tête du saxophoniste et clarinettiste Francesco Bearzatti, d’Emmanuel Bex (orgue, “vocoder” et autres trucs numáriques) et d’Aldo Romano (batterie) lorsqu’ils se rencontrent? Tout! Ou presque. La primautá du groove (Zouzou), le règne de la málodie (Hey!, Friuli Friulà, H.C.), même si avec Bex et Romano le rythme, même allágá, est bien prásent, un parfum de rock (Casbah, Virus), un zeste de libertá (Going to the…). Par ailleurs, des ballades aussi fragiles que de la dentelle (Bear’s Mood, Buk’s Blues) croisent une composition hard bop (Cattivik). Gánáralement, les enregistrements qui comprennent des morceaux d’inspirations très diffárentes sont des áchecs. Pas celui-là, car ce sont davantage les couleurs qui changent que les styles. Les sonoritás acoustiques se mêlent avec bonheur aux “bizarreries álectroniques” d’Emmanuel Bex. Trouver l’áquilibre en la matière n’est pas chose aisáe pourtant, mais l’organiste n’en fait ni trop ni trop peu. Surtout, ces artistes nous communiquent la joie qu’ils áprouvent à áchanger. Quelques invitás, comme Mauro Ottolini (trombone), se joignent à la bande. On ne se lasse pas d’ácouter et de ráácouter H.C., magnifique ballade au thème envoûtant.
Michel Contat (Telerama)
Quand on pense au succès populaire de la clarinette au temps de Benny Goodman et d’Artie Shaw, on se demande pourquoi diable l’instrument a ensuite átá sinistrá dans le jazz… au seul profit du saxophone, rágnant sur le be-bop et ses suites. La faute à Charlie Parker? A John Coltrane? Le fait est qu’aucun clarinettiste n’est venu relever le dáfi des nouveaux styles. Buddy De Franco, Eddie Daniels ont átá les seuls à illustrer le bop et l’après-bop en jouant exclusivement de la clarinette en si bámol, comme si le “biniou” souffrait d’insuffisances.
Francesco Bearzatti, saxophoniste tánor formá à la clarinette et qui alterne fort bien les deux, dámontre que rien n’empêche la clarinette de se faire entendre dans le jazz d’aujourd’hui, toute de vigueur, de nerf, et d’un lyrisme neuf. Son dáliá, sa sonoritá boisáe se mêlent dans une subtile alchimie aux couleurs qu’extirpe Emmanuel Bex de l’orgue Hammond B3. Au tánor, Bearzatti est un fonceur qui se retient, ce qui donne à son jeu une ánergie captivante. On remarque aussi, sur deux titres, les interventions muscláes autant qu’intelligentes du tromboniste Mauro Ottolini. Et tout au long du disque, le drive tout en souplesse d’Aldo Romano. Seule ráserve: deux ou trois compositions un rien banales, sur les onze.
Vincenzo Martorella (Jazzit)
Sorprendentemente maturo, inaspettatamente raffinato, singolarmente vario, e ricco, molto ricco timbricamente. Volendo, basterebbe questa piccola rassegna di aggettivi e avverbi a dare l’idea di cosa potrete trovare nel secondo lavoro discografico da leader di Francesco Bearzatti. Eppure, mettendola così non si renderebbe giustizia al sassofonista friulano, perchá non si darebbe conto degli elementi in gioco, che sono molti, e ben mescolati. Intanto, il timbro: opulento, addirittura visionario (grazie soprattutto alla felicità inventiva di Bex), icastico, e in certi casi abbagliante. Poi, la bellezza dei temi, scritti con precisione e grande senso melodico (la bellissima Bear’s Mood, la divertita Friulì, Friulà o l’intensa Inner Smile, firmata da Aldo Romano). Infine – ma la lista potrebbe essere ancora lunga -, il senso dell’interplay, dello spazio condiviso; la febbrile e giocosa ricerca dell’interazione che mai travalica lo steccato dell’espressione e della buona forma (in senso quasi gestaltico). È l’ispirazione che fa la differenza, e l’aria che l’attraversa.
